Фортепианное творчество Р.Шумана.

В своем творчестве эстет и интеллектуал Роберт Шуман сумел отразить эстетику романтизма, как никто другой. Он своими сочинениями сумел преодолеть засилье устаревших классических форм. Его музыка была смелым новаторским экспериментом, но сам автор не был понят большинством современников…

1830-е годы – время первого расцвета его творчества. С ним связано создание лучших фортепианных произведений Шумана. Их большая часть – циклы миниатюр лирико – драматических, изобразительных, или «портретного» жанров.

Один из самых типичных – «Карнавал» (1835). В основе этой сюиты лежат три родственных мотива; буквенное обозначение звуков мотивов составляет название чешского городка Аш, где жила увлекавшая в то время Шумана пианистка Эрнестина фон Фриккен (Аsch as c h  или  a – [e]s ch или  [e]s cha); из тех же обозначений можно было извлечь первые буквы фамилии композитора (SCH).Мотивы «Карнавала» получали таким образом импонировавший  композитору – романтику скрытый символический смысл, обладая вместе с тем и богатой чисто музыкальной выразительностью. В сюите перед слушателями пестрой чередой проходят праздничные сценки, танцы, маски (Пьеро, Арлекин, Коломбина, Панталоне, «Танцующие буквы»), Два контрастных романтических вальса рисуют «Кьярину» (Клару Вик)

Р. Шуман «Карнавал» op.9 №11. «Киарина» исп. Даниэль Баренбойм 1979г.

и «Эстреллу» (Эрнестину фон  Фриккен).

Р.Шуман «Карнавал» op.9 №13 "Эстрелла" исп. Даниэль Баренбойм 1979г.

Роберт Шуман — 8 июня 2011 г. 201 год со дня рождения.

 

Роберт Шуман – немецкий композитор и музыкальный писатель.

Творчество Р.Шумана – одно из самых совершенных и символичных воплощений музыкальных идеалов романтизма. Во  многом родственное поэзии Г.Гейне, творчество Шумана было антитезой атмосфере мещанской Германии 20-х – 40-х г.г. 19 в. Бросая вызов этому царству духовной нищеты, оно звало в мир высокой человечности, воспевало богатство, красоту и силу чувства. Нетерпеливая страстность и гордая мужественность, тонкий лиризм, капризная изменчивость нескончаемого потока впечатлений и мыслей – таковы наиболее характерные черты музыки Шумана.

Р.Шуман "Фантазия",  C-dur. Исп. С.Рихтер.

О культурном уровне Шумана можно судить по тому, как осторожно он выбирал тексты для своих песен (около 250), представляющих собой один из наиболее характерных и стилистически качественных разделов всего его творчества: И.В.Гете, Л.Уланд, Ф. Рюккерт, Г.Гейне, А.фон Шамиссо, Дж.Байрон, Э.Т.А.Гофман, часто объединенные в циклы (наиболее известны два «Круга песен», все, кроме сборников «Мирты», «Любовь и жизнь женщины» и «Любовь поэта», относятся к 1840 г.); Lied являются идеалом синтеза музыки и литературы в немецком романтизме.

Леонид Собинов — 139 лет со дня рождения 7 июня 2011г.

 

Леонид Витальевич Собинов — выдающийся русский оперный певец (лирический тенор), народный артист РСФСР, крупнейший представитель русской классической вокальной школы.

Стиль его искусства был так благороден потому, что был благороден он сам. Никакими ухищрениями артистической техники не мог бы он выработать в себе такого обаятельно-задушевного голоса, если бы этой задушевности не было у него самого. В созданного им Ленского верили, потому что он и сам был такой:

Арам Хачатурян — 108 лет со дня рождения.

 

6 июня 2011 года  исполнилось бы  108 лет Араму Хачатуряну – одному из крупнейших деятелей армянской музыки XX века. Арам Ильич Хачатурян — композитор, дирижёр, педагог, музыкально-общественный деятель,  народный артист СССР (1954), Герой Социалистического Труда (1973), академик АН Армянской ССР (1963).  

Творчество Хачатуряна представляет собой явление не только большой художественной ценности, но и огромного исторического значения. Ему принадлежит особая заслуга в решении одной из актуальных проблем музыки XX в. — проблемы взаимообогащения восточной и европейской музыкальных культур. Творческий опыт Хачатуряна сыграл значительную роль в становлении композиторских школ советского и зарубежного Востока. Арам Ильич Хачатурян – художник яркой, своеобразной индивидуальности. Темпераментная, жизнерадостная, привлекающая свежестью гармонии и оркестровых красок музыка его пронизана интонациями и ритмами народных песен и танцев Востока. Именно народное искусство явилось источником глубоко своеобразного творчества этого выдающегося композитора. В своих произведениях он также опирался на традиции мировой, и в первую очередь русской музыки.

Ударные инструменты.

Классификация музыкальных инструментов.

Ввиду того, что музыкальные инструменты имеют очень разное происхождение и природу, они классифицируются в соответствии с принципами звукообразования согласно принятой в 1914 г. Куртом Заксом и Эрихом Мориц фон Хорибостелем классификации (Systematik  der Musikinstrumente: ein Versuch Zeitschrift  fűr Ethnologie) ставшей классической.

Ударные инструменты.

Следуя системе, предложенной названными музыковедами, среди ударных инструментов выделяются так называемые идиофоны и мембранофоны. Идиофоны (от греч. Idios – свой, собственный и «фон» — звук) – семейство инструментов, воспроизводящих звук, благодаря колебанию и излучению после удара, как в случае колоколов, кимвалов или тарелок, бубенцов, кастаньет, погремушек или подобных им. Это муз. инструменты, источником звука к-рых служит материал, способный звучать без дополнительного натяжения (как того требуют струны у скрипки, гитары или фортепьяно, мембрана бубна, барабана или литавр). Идиофоны обычно целиком состоят из звучащего материала — металла, дерева, стекла, камня; иногда из него делается только игровая деталь. По способу извлечения звука идиофоны разделяются на щипковые — варганы, сансы; фрикционные — гвоздевая гармоника и стеклянная гармоника; ударные — ксилофон, металлофон, гонг, тарелки, колокола, треугольник, кастаньеты, трещотки и т.п.

 

  
 
                                                                                                   

22 июня 2011г.- концерт Ержана Нургалиева (тенор)

 

22 июня в Казахской Государственной филармонии имени Жамбыла состоится сольный концерт лауреата фестиваля итальянской песни Ержана Нургалиева

В программе: популярные классические, эстрадные, народные композиции, а также произведения из репертуаров А. Бочелли, Ф. Синатры и современных казахстанских авторов.

 

   

Вечер фортепианной музыки. Жанар Сулейманова.

 

23 июня 2011 г.  в  18.30 час. состоится концерт Жанар Сулеймановой (фортепиано) в Казахской государственной филармонии им. Жамбыла (Алматы).

                       

 

В программе произведения Ф.Листа.